(HOME) - Museum für Konkrete Kunst, Ingolstadt

Aktuelle Ausstellungen

Menü. Christoph Niemann

14.09 – 19.10.2014

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Christoph Niemann, Menü. © Christoph Niemann.

Christoph Niemann ist Grafikdesigner, Künstler und Autor. Seine Arbeiten erscheinen regelmäßig auf den Titelseiten des New Yorker, WIRED und des ZEIT-Magazin. Niemann zeichnet, schreibt und animiert die visuelle Kolumne “Abstract Sunday” für das New York Times Magazine. Hierfür hat er von den Olympischen Spielen in London, der Kunst Biennale in Venedig, sowie der Republican National Convention in Tampa, Florida berichtet. 2011 zeichnete er live den New York Marathon — während er ihn gleichzeitig lief. Anfang 2014 animierte Christoph Niemann einen Beitrag für das Projekt “Design and Violence” für das MoMA in New York.

2010 wurde er zum Mitglied der Hall Of Fame des New Yorker Art Directors Club ernannt.

Im Museum für Konkrete Kunst stellt er erstmals seine Serie „Menü“ aus: die sechzehn Siebdrucke zeigen auf den ersten Blick scheinbar strenge, technische Kompositionen. Die Titel der einzelnen Bilder eröffnen, dass es sich jedoch um ganz konkrete Darstellungen vertrauter Bilder rund um das Thema Essen und Trinken handelt. So entsteht ein spielerischer Dialog, in dem der Betrachter aufgefordert ist seine Vorstellungen zu Text, Bild, Realismus und Abstraktion zu hinterfragen.

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eckig, rund und bunt – eine Ausstellung für die ganze Familie

20.07.-19.10.2014

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Mit der Ausstellung „eckig, rund und bunt“ zeigt das MKK erstmalig eine Sammlungs-Präsentation, die sich speziell an Kinder und Familien richtet. Das gesamte zweite Obergeschoss des Museums verwandelt sich hierfür in eine faszinierende Welt voller leuchtender Farben und tanzender Formen. Dabei werden Bilder und Skulpturen extra in Kinderhöhe präsentiert. Den krönenden Abschluss bildet im hintersten Raum das Kreativlabor, in dem nach Herzenslust gemalt, geklebt und künstlerisch experimentiert werden darf. Das Kreativlabor ist von Donnerstag bis Sonntag, 14-17 Uhr, geöffnet.

Eine vielfältige und oft überraschende Auseinandersetzung mit Farben steht im Zentrum der Ausstellung. Sei es in Form eines „Kissenbildes“ von Gotthard Graubner, das mit grüner Farbe vollgesogen ist oder durch eine Videoarbeit von Johanna Reich, bei der die Künstlerin, getartnt durch schwarze Kleidung, nach und nach in einem schwarzen Bodenkreis verschwinden zu scheint. Ein grünes Moosbild von Hermann de Vries und ein gelber Farbeimer von Christian Frosch regen dazu an, über das Bildermachen ohne Malen nachzudenken.

Durch die Anordnung der Werke nach dem Farbkreis – eingerahmt von den Nichtfarben weiß und schwarz – werden die kleinen und großen Besucher spielerisch in die Theorie der Farbenlehre eingeführt.

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Millimeterarbeit. Hartmut Böhm nimmt Maß

20.07.-19.10.2014

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Zum ersten Mal stellt Hartmut Böhm seine umfangreiche Serie der Millimeterarbeiten in der Öffentlichkeit aus. Mit spielerischer Leichtigkeit ermittelt er durch einfache Überlagerungen der Papierbögen Proportionen und Schnittmengen. Diese Kabinettausstellung steht im Dialog mit Werken aus der eigenen Museumssammlung, die zu Teilen von Hartmut Böhm ausgewählt wurden. Werke, die schon lange nicht mehr zu sehen waren, erhalten nun neue Bezugspunkte.

Hartmut Böhm wurde 2009 in die Stiftung für Konkrete Kunst und Design aufgenommen und gilt als einer der wichtigsten Vertreter der Konkreten Kunst. “Millimeterarbeit. Hartmut Böhm nimmt Maß” ist eine Ausstellung der Stiftung für Konkrete Kunst und Design und des Museums für Konkrete Kunst und ist in Zusammenarbeit mit Audi ArtExperience entstanden.

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Demnächst

Kunst im Umbruch 1919-1945 – Kunstgeschichte vor dem Ersten Weltkrieg mit dem Fokus Konkrete Kunst

Vortragsreihe von Elisabeth Fenk, StDin i. R. im Museum für Konkrete Kunst in Kooperation mit der VHS Ingolstadt

Zu den Terminen

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The Artist as Curator – Kuratorische Praktiken in der modernen und zeitgenössischen Kunst

Ein Vortrag der Kunstwissenschaftlerin Eva Fritz M.A.

Fr., 17.10.2014, 19:00 Uhr

War die Präsentation von Kunstwerken sowie die Konzeption, Organisation und Gestaltung von Ausstellungen lange Zeit in erster Linie Museumskuratoren vorbehalten, denen auch die konservatorische Betreuung und Pflege einer Sammlung oblag, sind in den letzten Jahren immer häufiger auch Künstler als Kuratoren in Museen oder Galerien anzutreffen, wo sie auf ganz unterschiedliche Weise Kunstwerke zusammenstellen und Ausstellungen gestalten.

Gleichzeitig setzen sich immer mehr Künstler mit der räumlichen Präsentation ihrer eigenen Werke auseinander oder machen das Medium Ausstellung zum Gegenstand ihrer Arbeit. Es ist eine deutliche Tendenz hin zu verschiedensten kuratorischen Praktiken in der Kunst der Gegenwart erkennbar.

Der Vortrag wird anhand ausgewählter Beispiele die Tradition und gleichzeitig die Vielgestaltigkeit solcher kuratorisch-künstlerischer Ansätze aufzeigen und nach ihrer Bedeutung für die zeitgenössische Kunstproduktion fragen.

Vortragsgebühr: 5,00 EUR (erm. 3,50 EUR).

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Farbenspiel – Tastenspiel

Sonntag, 19.10.2014, ab 16:00 Uhr

eckig-rund-und-bunt_Flyer_Konzert_03f.inddEin Familienkonzert mit dem Pianisten Vardan Mamikonian. Mit Werken von Claude Debussy, Henri Dutilleux und Arno Babajanyan.
Mit kurzen Moderationen von Miriam Fuggenthaler, Kunstvermittlerin und Kuratorin der Ausstellung “eckig, rund und bunt”.

In Kooperation mit dem Konzertverein Ingolstadt im Rahmen des Projekts “Meet the Artist”.
Was sonst noch geboten wird am 19.10.2014:

15:00 Uhr
Abschlussführung mit Frau Weiß durch die Ausstellung “eckig, rund und bunt”

17:00 Uhr
Kuratorenführung durch die Ausstellung “Millimeterarbeit. Hartmut Böhm nimmt Maß”

 

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Martin Pfeifle – B.U.S., 2014

In Kooperation mit der INVG Ingolstadt und dem Museum für Konkrete Kunst

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© INVG/VG Bild-Kunst, Bonn 2014. Foto: Richi Herbert.

Mit der Klebecollage “B.U.S.” des Künstlers Martin Pfeifle setzt sich eine erfolgreiche Kooperation zwischen der Ingolstädter Verkehrsgesellschaft (INVG) und dem Museum für Konkrete Kunst nach vielen Jahren fort. Martin Pfeifle – der im vergangenen Jahr in der Ausstellung “Einfach dreifach” großzügige Rauminstallationen im MKK realisierte – klebte 40 verschieden farbige Streifen in zufällig wechselnder Reihenfolge auf einen Bus der INVG, der seit dem Frühjahr 2014 im öffentlichen Nahverkehr der Stadt Ingolstadt und den 14 umliegenden Gemeinden eingesetzt wird. Mit der Farbreihung greift Pfeifle das Logo der INVG auf und reagiert zudem auf die Konkrete Kunst mit geometrischen Formen und dem Prinzip der Reihung. Mit “B.U.S.” ist Pfeifle eine außergewöhnliche Verbindung gelungen, die ca. 14 Millionen Fahrgäste jährlich erreichen kann. Die Anregung zur Zusammenarbeit ging auf Petra Kleine, Freundeskreis Museum für Konkrete Kunst, zurück.

Weitere Infos und Bilder auf k10, der Plattform für Kultur- und Kreativwirtschaft Ingolstadt und Region 10 »

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Aktuelle Museumskataloge

KATALOG “Einknicken oder Kante zeigen? Die Kunst der Faltung”

Erscheint anlässlich der Ausstellung im Museum für Konkrete Kunst, Ingolstadt und dem Kunstraum Alexander Bürkle, Freiburg.

Herausgegeben von der Ege-Kunst- und Kulturstiftung, Freiburg und dem Museum für Konkrete Kunst, Ingolstadt.
Mit zahlreichen Künstlerstatements zum Thema Faltung in der Kunst sowie Essays von Amely Deiss, Julia Galandi-Pascual, Kathrin Gut, Simone Schimpf und Frédéric Schwilden.
224 Seiten, gebunden, ca. 96 farbige Abbildungen.
Erscheint im Kehrer Verlag, Berlin, im November 2014.

Vorbestellungen unter: mkk@ingolstadt.de oder telefonisch unter: 0841/305 1871.

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KATALOG “Vera Molnar. (Un)Ordnung. (Dés)Ordre”

Erscheint anlässlich der Ausstellung “Vera Molnar. (Un)Ordnung. (Dés)Ordre” im Museum für Konkrete Kunst und dem Museum Haus Konstruktiv in Zürich.

VM_Katalog_Cover_Druck.inddHerausgegeben von Sabine Schaschl, Simone Schimpf und Anna Wondrak.
Mit Texten von Isabell Ewig, Sabine Schaschl und Anna Wondrak.
Gestaltung: fsg3, Karen Schmidt, München.
Kerber Verlag, Bielefeld.
Ca. 128 Seiten, mit zahlreichen Abbildungen und einer Klappenbroschur.
ISBN: 978-3-86678-969-2.

Museumspreis: 25,00 EUR.
Bestellungen unter: mkk@ingolstadt.de oder telefonisch unter: 0841/305 1871.

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KATALOG “Neon – Vom Leuchten der Kunst”

Erscheint anlässlich der Ausstellung “Neon – Vom Leuchten der Kunst” im Museum für Konkrete Kunst, Ingolstadt und der Stadtgalerie Saarbrücken.

Herausgegeben von Amely Deiss, Andrea Jahn und Simone Schimpf. Mit Texten von Amely Deiss, Karin Lutzenberger und Tillmann Prüfer.
Klappenbroschur, ca. 160 Seiten mit zahlreichen Abbildungen.
Gestaltung: sofarobotnik, Augsburg/München.
Wienand Verlag, 2013.

ISBN 978-3-86832-189-0.

Museumspreis: 28,00 EUR.
Bestellungen unter: mkk@ingolstadt.de oder telefonisch unter: 0841/305 1871.

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KATALOG “Timm Ulrichs. Bilder-Finder – Bild-Erfinder”

Das Werk von Timm Ulrichs zeigt eine beeindruckende Spannbreite von performativen und multimedialen Arbeiten über Skulpturen, Arbeiten mit Tieren und Pflanzen bis hin zu Sprach-Werken und Installationen. Seine Tautologien und doppeldeutigen Anspielungen in Bild und Text sprühen vor Witz und hintergründiger Komik. Die Idee des gattungsübergreifenden Schaffens früherer Avantgarden weiterführend, bezeichnet er sich selbst als “Totalkünstler” und “Erstes lebendes Kunstwerk”.
Das vorliegende Buch gibt aufwendig gestaltet einen umfassenden Überblick über Timm Ulrichs Gesamtwerk seit den 1950er Jahren. Es bildet zahlreiche bisher unpublizierte Arbeiten ab und bietet damit einen neuen und tiefen Einblick in Ulrichs fazinierenden Kunst-Kosmos.

Herausgegeben von Amely Deiss, Tobias Hoffmann, Rasmus Kleine, Stiftung für Konkrete Kunst und Design Ingolstadt.

Texte von Amely Deiss, Rasmus Kleine, Gerhard Pfennig, Timm Ulrichs und Peter Weibel.
Gestaltung: sofarobotnik.
Kerber Verlag, 2013.
ISBN 978-3-86678-799-5.

 Hardcover, mit zahlreichen Abbildungen.

Museumspreis: 34 EUR (zzgl. 3 EUR Versand innerhalb Deutschlands).
Bestellungen unter mkk@ingolstadt.de oder telefonisch unter 0841/ 305 1871.

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KATALOG “künstler der stiftung für konkrete kunst und design ingolstadt”

Anlässlich des fünfjährigen Bestehens werden in diesem Band die Bestände der Stiftung für Konkrete Kunst und Design erstmals in ihrer ganzen Bandbreite vorgestellt. Darunter Künstlerporträts zu Ludwig Wilding, Rolf Glasmeier, Hans Berchtenbreiter, Dieter Hacker, Hartmut Böhm, Christian Megert, Edgar Gutbub, Hermann Bartels, Imre Kocsis, Camill Leberer, Vera Molnar Klaus Staudt, Erich Buchholz und Timm Ulrichs.

Herausgegeben von Tobias Hoffmann, Stiftung für Konkrete Kunst und Design.
Mit Texten von Eugen Blume, Reinhard Buskies, Richard W. Gassen, Petra Hölscher, Ulrike Lehmann, Ingrid Pfeiffer, Gerda Ridler, Frederik Schikowski, Simone Schimpf, Manfred Schneckenburger, Klaus Staudt, Jörg Stürzbecher, Heike van den Valentyn und Nina Zschocke.
Wienand Verlag Köln 2012.
ISBN 978-3-86832-133-3

Hardcover gebunden, Museumspreis: 38 EUR (zzgl. 3 EUR Versand innerhalb Deutschlands).
Bestellungen unter mkk@ingolstadt.de oder telefonisch unter 0841/305 1871.

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JUBILÄUMSKATALOG “Die Idee Konkret – Konkrete Kunst als ideengeschichtliche Entwicklung”

Konkrete Kunst ist ein historisches Phänomen, das, aufbauend auf den Konstruktivismus, die ungegenständliche Kunst bis in die 60er Jahre bestimmt hat. Konkrete Kunst bezeichnet aber auch eine künstlerische Haltung, deren grundlegende Fragestellungen und Selbstbefragungen bis heute relevant sind: Was ist Kunst? Was macht ein Kunstwerk zum Kunstwerk? Welche Aufgabe hat der Künstler? Diese fundamentalen Fragen, die die Essenz der Konkreten Kunst, die Idee Konkret ausmachen, sind die Grundlage vieler künstlerischer Entwicklungen im 20. Jahrhundert, und sie verloren auch nicht an Relevanz, als in den 70er Jahren der Begriff „Konkrete Kunst“ keine große Rolle mehr spielte. Um diese Idee Konkret geht es in diesem Buch.

15 Essays beschreiben die Konkrete Kunst als eine ideengeschichtliche Entwicklung, die bis in die Gegenwart reicht. Anders als häufig angenommen erweist sich die Idee Konkret dabei nicht als dogmatischer und formalistischer Ansatz, sondern als Quelle zahlreicher neuer künstlerischer Strategien und Positionen. Das zeigt sich auch im zweiten Teil des Buches, der die vielfältige und qualitätvolle Sammlung des Museums für Konkrete Kunst vorstellt: eine Auswahl der interessantesten Arbeiten von 150 Künstlern anlässlich des 20. Geburtstags des Museums.

Herausgegeben von Tobias Hoffmann, Museum für Konkrete Kunst
Vorwort von Alfred Lehmann, Gabriel Engert, Tobias Hoffmann
Mit Beiträgen von Matthias Bleyl, Amely Deiss, Tobias Hoffmann, Petra Kunzelmann, Rasmus Kleine, Susann Scholl, Jörg Stürzebecher, Ines Zahler, Markus Zehentbauer

Gestaltung: Gerwin Schmidt, Philipp von Keisenberg (Schmidt/Thurner/von Keisenberg, München)
ISBN: 978-3-86832-121-0
Format: 21 × 28 cm
Seiten: 324
Abbildungen: 366 farbige & 44 s/w Abbildungen
Cover: Hardcover, gebunden
Sprache: Deutsch

Museumspreis: 38 EUR (zzgl. 3 EUR Versandkosten in Deutschland)
Bestellungen unter mkk@ingolstadt.de oder telefonisch unter 0841/305 1871.

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KATALOG “raw materials – Vom Baumarkt ins Museum”

Herausgegeben von Amely Deiss und Tobias Hoffmann
Vorwort von Tobias Hoffmann, Annett Reckert und Isabell Schenk-Weininger
Mit Beiträgen von Amely Deiss und Rasmus Kleine

Interviews mit Michael Beutler, Hartmut Böhm, Stefan Eberstadt, Christian Frosch, Tom Früchtl, Knut Henrik Henriksen, Ottmar Hörl, Camill Leberer, Stefan Löffelhardt, Mathieu Mercier, Patrick Fabian Panetta, Katinka Pilscheur, Thomas Rentmeister, Anselm Reyle, Kai Richter, Benjamin Sabatier, Gerold Tagwerker, Heiko Tappenbeck, Timm Ulrichs, Martin Wöhrl und Beat Zoderer

Gestaltung: SOFAROBOTNIK, Augsburg & München
ISBN: 978-3-86678-727-8Katalog
Format: 17,00 × 23,00 cm

Seiten: 144
Abbildungen: 79 farbige Abbildungen
Cover: Hardcover, gebunden
Sprachen: Deutsch

Museumspreis: 18 EUR
Onlinepreis: 23 EUR (zzgl. 3 EUR Versandkosten in Deutschland).

Für eine Bestellung wenden Sie sich bitte an: mkk@ingolstadt.de oder telefonisch unter 0841/305 1871.